Les Editions Faton publient chaque année des Beaux livres sur des sujets souvent inédits et toujours rédigés par des auteurs qui font autorité. Ces ouvrages exceptionnels sont des références incontournables pour les passionnés d’art, d'histoire ou d'archéologie.
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De tout temps le but des doreurs fut d'imiter les orfèvres par des œuvres plus légères et moins dispendieuses. L'argent et l'étain recouverts d'un vernis jaune furent souvent employés avec plus ou moins de bonheur. Aujourd'hui la dorure retrouve son prestige, les musées et les collectionneurs privés devenant conscients de la valeur irremplaçables d'un cadre en bois doré à la feuille. Ce livre est imprégné d'un souci de grande précision technique. Les nombreuses illustrations font...
Préface : Jean-Jacques Aillagon - Ancien ministre, Président de l’Établissement public du musée et du domaine national de Versailles Les chefs-d'œuvre réalisés pour les séjours des princes à Trianon Versailles ne fut pas au XIXème siècle comme sous l’Ancien Régime la résidence des rois ni le siège du gouvernement. Mais Trianon servit sous l’Empire, la Restauration et la monarchie de Juillet à l’agrément des princes et des princesses. Il en résulta des aménagements...
Bernard Palissy, le plus connu des céramistes ? Davantage : un héros de l’histoire de France, l’incarnation de la persévérance et de la passion du chercheur et de l’artiste brûlant ses meubles pour terminer la cuisson de ses céramiques en une scène immortalisée par les manuels de générations d’écoliers… L’image est si frappante qu’on serait tenté de n’y voir qu’une légende ! Pourtant l’anecdote du four alimenté par son mobilier fut contée par le céramiste lui-même...
Ensemble unique et méconnu, le mobilier qui compose l’ameublement du château de Chantilly constitue une collection hors normes. Devenue collection lorsque le duc d’Aumale fit don de Chantilly à l’Institut de France, elle composait avant tout son ameublement quotidien. C’est ce qui en fait tout le prix aujourd’hui, car cet ensemble n’est pas uniquement une suite de pièces individuelles, mais de meubles restés dans la disposition voulue par le duc d’Aumale révélant non seulement...
Cet ouvrage abondamment illustré présente le récit biblique depuis Abraham jusqu’à l’apôtre Jean et son Apocalypse. Son originalité provient de la mise en parallèle de la tradition biblique avec les personnages historiques, de la Première Alliance comme de la Nouvelle Alliance, situés dans ce que nous connaissons aujourd’hui de cette civilisation et de celles des pays environnants. Les questions qui se posent sur l’écriture et la transmission des documents sont traitées dès...
De l’Outre-Forêt au nord au Sundgau au sud, l’Alsace, cette ancienne terre d’Empire, conserve un nombre considérable d’églises (ainsi que quelques autres vestiges) de l’époque romane. Quatre-vingts édifices seront examinés ici à la lumière des dernières découvertes en matière d’histoire de l’art et d’archéologie. Le lecteur sera familiarisé avec les principales caractéristiques de l’art de bâtir à partir de l’an mil ; un renouveau qui prend ses sources dans l’Antiquité...
De 1680 à 1715, date de la mort de Louis XIV, la peinture connaît une véritable révolution esthétique. Le « Grand Goût » incarné par Nicolas Poussin, Pierre Mignard et Charles Le Brun, synonyme d’austérité et de morale, se métamorphose, en moins d’une sensuelles destinées au seul plaisir de l’œil. Les collectionneurs rêvent alors de tableaux de petits formats, de peintures flamandes et de style rococo. Durant cette période clef, les multiples causes du changement du goût n’ont...
Ode à la femme A l'occasion de l'exposition - La famille Mougin - à l'Abbaye des Prémontrés Depuis la nuit des temps, la mémoire humaine se prolonge dans l’art et la représentation du corps devient l’empreinte d’une réalité qui se confronte Joseph Mougin, sculpteur céramiste, ami de Prouvé et de Majorelle, s’initie à la céramique à la Manufacture de Sèvres puis s’installe en 1896 à Paris. Jeune artiste et adepte du mouvement Symboliste, il élabore un style exotique...
Cette passionnante étude sur l’architecture gothique alsacienne, illustrée par plus de cinq cents photographies et plans, propose un itinéraire de grande ampleur. Sont évoqués les édifices les plus représentatifs du gothique : la célèbre cathédrale de Strasbourg, la collégiale Saint-Thiébaut de Thann et son portail unique en France, l’église Saint-Georges de Sélestat et ses magnifiques vitraux, l’église Saint-Pierre-et-Saint-Paul de Wissembourg et son inoubliable cloître,...
Préface de Daniel Alcouffe La production d’Abraham Nicolas Couleru à Montbéliard est emblématique de l’ensemble de l’ébénisterie française de province. Elle rappelle l’origine, à la fois germanique et protestante, des ébénistes du faubourg Saint-Antoine et marque avec force son indépendance par rapport à la capitale. Elle doit être rangée aux côtés de celles d’artisans non moins célèbres, comme les Hache à Grenoble, les Demoulin à Dole et à Dijon, Tairraz à Lyon,...
Paris est la ville du monde la plus riche en hôtels », s’exclame l’architecte Catherinot dès 1688. Elle est aussi la capitale où la marquise de Rambouillet et madame de Sévigné reçoivent le Tout-Paris intellectuel dans leurs demeures du Marais ou à l’ombre du Louvre. Du règne d’Henri IV à la mort de Louis XIV, malgré la Fronde et l’exode de la Cour à Versailles, l’aristocratie construit et entretient tout au long du siècle des hôtels particuliers tellement somptueux que...
L’Agneau Mystique, le célèbre retable des frères Hubert et Jan Van Eyck, achevé en 1432 est conservé aujourd’hui à l’église Saint-Bavon de Gand pour lequel il a été conçu. Le livre d’Albert Châtelet présente cet ensemble majeur en offrant une analyse de sa signification comme de son style avec une très large illustration. Il cherche également à montrer ce que furent les prémices de cet art et son développement par Jan, le cadet des deux artistes. Entre la peinture...
illustré par les miniatures indiennes du XVIe au XIXe siècle Texte sacré et chef-d’œuvre de la littérature indienne Épopée fondatrice rédigée en sanscrit aux environs de notre ère, composée de 48 000 vers répartis en sept chants, le Ramayana raconte la geste de Rama, avatara du dieu Visnu, pourvu des plus hautes vertus. Exilé de son royaume, il mène une vie d’ascète dans la forêt, accompagné de son épouse Sita et de son frère Laksmana. Enlevée par Ravana, le roi des...
La tradition des fabulistes antiques se poursuit au Moyen Âge qui en a conservé l’héritage, l’a enrichi et l’a adapté à ses attentes, faisant du monde animal un véritable miroir de la société humaine. Souvent donc, là où l’on voit un chien poursuivre un lapin, il faut comprendre la cour assidue du galant à sa dame ou encore, lorsque l’on admire l’élégante figure d’une grue et que l’on s’interroge sur la petite pierre qu’elle tient dans sa patte gracieusement relevée,...
La princesse Shéhérazade, condamnée à raconter de palpitantes histoires à son époux, le roi Schahriar, pour qu’il lui épargne la vie, nous livre les récits d’amours impossibles où se côtoient fripons malintentionnés et califes irrascibles, ceux de voyages extraordinaires aux confins des mers et dans les profondeurs sous-marines. On y suit les grands itinéraires marchands de la Chine et de l’Inde, on découvre les plus grandes villes d’Asie centrale, de la Perse, de l’Irak,...
Dürer fut à la fois graveur, peintre, architecte, sculpteur, restaurateur et théoricien de son art. Dans le courant germanique de la Renaissance, il incarne l’idéal humaniste. En attestent ses voyages en Italie et dans les Flandres, sa rencontre à Anvers avec le peintre Patinir pour qui il inventa le concept de « paysagiste » désignant ainsi un genre nouveau dans la peinture. L’acuité du trait, marque inégalable de son talent de dessinateur et de graveur, est associée dans son œuvre...
Frans Pourbus le Jeune, Flamand naturalisé Français à la fin de sa vie et dernier d’une dynastie de peintres, fut le plus réputé des portraitistes des princes au début du XVIIe siècle. En France, c’est surtout à travers ses tableaux que l’on connaît Henri IV, Marie de Médicis, mais aussi le jeune Louis XIII. La carrière de l’artiste, actif en Flandres, en Italie, dans le Saint Empire, puis à la cour de France, donne un aperçu saisissant de l’Europe princière de son époque....
Ils en ont parlé ! Jusqu’à ce jour on ne connaissait que des aspects partiels de la production de la faïence de Nevers, les publications se limitant aux modèles les plus répandus ou à quelques objets prestigieux souvent présentés hors contexte. Une étude complète supposait, outre l’examen d’innombrables pièces de collection, une approche exhaustive des données archéologiques, des documents d’archives et des analyses de laboratoire. Jean Rosen a effectué cette recherche...
Du XIIe au XIXe siècle, le château de Fontainebleau fut un lieu de résidence et de réception pour les rois et les empereurs. Napoléon III et Eugénie ne dérogèrent pas à la règle et prolongèrent cette tradition, en faisant de l’antique demeure le cadre de leur villégiature pendant la belle saison. De 1852 à 1869, entre mai et juillet, le château accueillait par séries d’une semaine entre quarante et cinquante personnes. Ces invités étaient conviés à partager la vie quotidienne...
Ils en ont parlé ! Au terme de vingt-cinq années de recherches, Jean Rosen nous convie à une présentation détaillée de la production des XVIIIe et XIXe siècles, bien documentée par les archives, attestée par l’archéologie et les analyses de laboratoire, et largement illustrée par de nombreuses pièces inédites datées et signées provenant des réserves des musées et des collections particulières. Au XVIIIe siècle, ce sont souvent des faïences patronymiques, mais aussi de nombreux...